Kleidung als Leinwand

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JOSEPH L. GARCIA

JOSEPH L. GARCIA

WÄHREND Kleidung oft mit Kunst verglichen wird, schloss Happy Andrada bei einer Gala am 06.06.2026 im Dicovery Primea die Lücke zwischen Kunst und Mode, indem sie die Kunstwerke von Juvenal Sansó einbezog.

Die Gala unter dem Motto „Kunst inspiriert Mode" zeigte eine 30-teilige Kollektion der Designerin, die fast vollständig von Werken des verstorbenen Künstlers inspiriert war. Um diese Verbindung zu unterstreichen, waren einige Kunstwerke von Herrn Sansó in jener Nacht ausgestellt und zum Verkauf angeboten – als Leihgabe der Galerie Joaquin.

Die Gala war nicht nur ein festlicher Anlass: Sie war eine der Spendenaktionen der Fundacion Sansó. Die Stiftung sammelt Mittel für Stipendien und Förderprogramme für Kunststudenten der Bulacan State University, der Far Eastern University und der University of the Philippines – College of Fine Arts. In diesem Sinne spendete Frau Andrada 50 % des Erlöses aus dem Verkauf ihrer Kleidung an jenem Abend, während Galerie Joaquin ebenfalls einen Teil des Gemäldeverkaufs beisteuerte.

Einige Kleidungsstücke waren bereits vor der Show verkauft worden: Eine Reihe von Spendern erhob sich, um ihre Barong-Lätzchen zu präsentieren, das hervorgehobene Kleidungsstück des Abends. Eines davon war vollständig aus Abaca-Fasern gefertigt und so geformt, dass es wie eine Katze aussah. Die Kollektion hebt einzigartige Barong-Lätzchen hervor, die die Designerin als geschlechtsneutrale Stücke mit universeller Passform konzipierte und dabei sowohl Inklusivität als auch Handwerkskunst verkörperten, so eine Mitteilung.

Diese Barong-Lätzchen wurden mit dem traditionellen Piña-Stoff des Kleidungsstücks ausgeführt, aber auch in indigenen Webarten, akzentuiert mit Applikationen, Perlenbesatz und Stickerei. Die Show eröffnete mit einem Rock aus Stofflagen, die den Seiten eines Buches ähnelten, wobei das Latz ein Sansó-Blumengemälde in Stoff zeigte. Ein zweites Outfit präsentierte ein weiteres Latz mit in Streifen geschnittenem Stoff, der gerollt und gedreht wurde, um wie Rauch auszusehen.

Ein weiteres Outfit zeigte einen Rock aus einem schillernden schwarzen Stoff, der wie die Flügel eines Käfers glitzerte. Mehr von diesem Schimmer war an einem grauen Satin-Latz zu sehen, der aufgeschlitzt und in Streifen geschnitten, dann mit Piña zusammengewoben wurde.

Ein Outfit, das von einem männlichen Model getragen wurde, zeigte indes ein steifes Ikat-Muster, das als Latz über einem gestreiften Barong getragen wurde, das Latz kombiniert mit einer riesigen Blumenapplikation aus kunstvoll geschnittenem Piña. Ein weiteres männliches Model trug Hosen aus Binakol, dem traditionellen Stoff der Ilocos und Abra, in einem jadegrünen Farbton, mit einem Buri-Hut mit einem Nipa-Hütten-Aufsatz.

Beeindruckend war ein Kleid aus einem glänzenden weißen transparenten Stoff, der mit Blau durchzogen war und an eine der Meereslandschaften des Künstlers erinnerte. Dazu passend trug ein männliches Model ein Binakol-Latz mit der Meereslandschaft, auf die sich das Kleid bezog.

In einem anderen Outfit sahen wir gerüschte Ärmel, die unter einem himmelblauen Latz mit Rautenmuster hervorlugen, kombiniert mit einem transparenten Saloonsrock. Weitere auffällige Outfits umfassten eines mit riesigen romantischen Ärmeln, ein Latz mit der gleichen Fältelung und Farbgebung wie ein skulpturales Kleid, das wie ein geschlossener Regenschirm aussah. Ein staubrosafarbener und weißer Rock war unterdessen aus Lagen gefertigt, die unter einem Latz die Form von Blütenblättern bildeten, das Latz war mit mehreren Farben transparentem Stoff in einem ähnlichen mehrfarbigen Schema wie der Rock geschichtet.

Für das Finale der Show kamen die Models mit vergoldeten Rahmen heraus und platzierten die Sansó-Details ihrer Kleidung innerhalb des Rahmens.

In einem Interview sagte Frau Andrada, dass die engere Beschäftigung mit der Kunst sie Dinge bemerken ließ, die ihr zuvor nicht aufgefallen waren. „Er hatte melancholischere Werke", sagte sie über Herrn Sansó. „Er war wirklich viele verschiedene Dinge", sagte sie und verwies auf seine Ausflüge in andere Medien wie Druckgrafik und Textildesign. „Ich sehe die Texturen, den Umgang mit Farben."

„Es war wirklich inspirierend, dass ich die Texturen in den Stoff übersetzen konnte."

In einer Rede sagte Ricky Francisco, Direktor der Fundacion Sansó: „In Happy Andrada haben wir einen verwandten Geist gefunden. Wie Sansó ist Happy eine Künstlerin, deren Arbeit tief in der philippinischen Kultur verwurzelt ist und gleichzeitig zeitgemäß und international relevant bleibt.

„Sein ganzes Leben lang glaubte Juvenal Sansó, dass Kunst ein integraler Bestandteil des menschlichen Lebens ist", sagte er und erläuterte die Partnerschaft zwischen der Stiftung und der Designerin.

Die Stiftung ist dafür bekannt, mit unkonventionellen Partnern wie Bars, Restaurants und Designern zusammenzuarbeiten, um die Kunstwerke von Herrn Sansó zu präsentieren. „Für Sansó war Kreativität nicht durch Disziplin begrenzt. Es war eine Art, die Welt zu sehen und zu erleben." — Joseph L. Garcia