'Kumusta, Kaibigan?': หนังสือเด็กเล่มนี้สำรวจความโศกเศร้า การเยียวยา และศิลปะแห่งการถาม

"Kumusta, kaibigan?" เป็นคำทักทายที่ใช้กันระหว่างผู้โดยสารจี๊ปนี่ย์ที่นั่งข้างกัน ระหว่างเพื่อนบ้านข้ามรั้ว ระหว่างเพื่อนที่ไม่ได้เจอกันมานาน และถามด้วยความจริงใจ

เมื่อนำมาใช้เป็นชื่อหนังสือเด็ก — ซึ่งมีเนื้อหาเกี่ยวกับมิตรภาพ การตัดไม้ทำลายป่า และการทำงานร่วมกันเพื่อฟื้นฟูระบบนิเวศ — วลีนี้กลายเป็นสิ่งที่มีเจตนามากขึ้น: การทักทายที่ส่งไปยังสิ่งที่ไม่สามารถตอบกลับได้ โดยหวังว่าการถามนั้นเองจะสามารถสร้างพลังอันยิ่งใหญ่ได้

จัดพิมพ์โดย The Center for Art, New Ventures and Sustainable Development (CANVAS) และเขียนเป็นภาษาฟิลิปปินส์โดย Russell Molina พร้อมคำแปลภาษาอังกฤษโดย Aya Licsi Kumusta, Kaibigan? ถูกเล่าด้วยสองเสียง เสียงแรกเป็นของต้นไม้ที่คอยเฝ้ามอง ให้ร่มเงา และสุดท้ายก็สูญเสียบ้านไปเพราะขวานอันคมของคนตัดไม้

เสียงที่สองเป็นของชุมชนที่รวมตัวกันหลังจากนั้น เพื่อนำป่ากลับคืนมา โครงสร้างนี้ขอให้ผู้อ่านถือมุมมองสองด้านไว้พร้อมกัน: ความเศร้าโศกและการซ่อมแซม การสูญเสียและความเป็นไปได้ของการกลับมา

ผลงานจิตรกรรม 16 ชิ้นของจิตรกร Roel Obemio ที่ปรากฏในหนังสือ ขณะนี้แขวนอยู่ที่ชั้น 4 ของพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติในกรุงมะนิลา ซึ่งจะยังคงอยู่ที่นั่นอีกหลายเดือน

ภูเขาของจิตรกร ความห望ของนักเขียน

Roel Obemio เป็นที่รู้จักจากรูปทรงที่มีปริมาตร — สไตล์ที่มักถูกเปรียบเทียบกับจิตรกรชาวโคลอมเบีย Fernando Botero ซึ่ง Boterismo มีลักษณะเด่นคือรูปทรงที่เว่อร์วังและกลม ในขณะที่ Botero ใช้ปริมาตรเป็นวิธีการวิพากษ์วิจารณ์สังคม Obemio กลับนำมันไปสู่ความแปลกประหลาด การเล่าเรื่อง และการสร้างโลกที่มีสัดส่วนเหมือนความฝัน

แต่ Kumusta, Kaibigan? แสดงถึงด้านที่แตกต่างของการทำงานของ Obemio ซึ่งมีความแปลกประหลาดน้อยกว่าที่คาดไว้สำหรับผลงานของเขา เขาเติบโตขึ้นในมินดาเนา ในภูเขา Bukidnon และหัวข้อของหนังสือไม่ใช่เรื่องนามธรรมสำหรับเขา

"Habang umaakyat, may ibang parte sa bundok na nakakalbo na," ศิลปินบอกกับ Rappler "Nakikita ko rin ang mga consequence nito, mga repercussion, lalo na kung may mga malalaking bagyo"

(ขณะปีนขึ้นไป มีส่วนบางส่วนของภูเขาที่โล้นแล้ว ฉันเห็นผลที่ตามมาของเรื่องนี้ด้วย ผลกระทบ โดยเฉพาะเมื่อมีพายุใหญ่)

ผลที่ตามมาที่เขากล่าวถึงนั้นเป็นรูปธรรม: สะพานที่ถูกทำลาย บ้านเรือนที่เสียหาย และจำนวนผู้เสียชีวิตใน Cagayan de Oro ที่เขาสืบย้อนกลับไปถึงการตัดไม้ทำลายป่าและการทุจริต โดยไม่มีข้อสงสัย "Parte ito ng korupsyon (นี่เป็นส่วนหนึ่งของการทุจริต)" เขากล่าวอย่างตรงไปตรงมา 

นี่คือความรู้ที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับภาพวาด โทนสีของเขาสำหรับหนังสือเล่มนี้เป็นโทนเย็นเป็นส่วนใหญ่ — เขียวที่มีความอบอุ่นอย่างสำรวม — ไม่ใช่การตัดสินใจด้านสไตล์มากเท่ากับเป็นรูปแบบของความจงรักภักดีต่อภูมิทัศน์ที่เขาเติบโตขึ้นมา สำหรับจิตรกรที่ผลงานแกลเลอรีมักมีแนวโน้มไปสู่ความสดใสและเทศกาล ความสุขุมนี้เป็นการแสดงออกในตัวของมันเอง "Ang tao at kalikasan ay yin and yang," เขากล่าว "Nakadepende rin tayo rito"

(ผู้คนและธรรมชาติคือหยินและหยาง เราพึ่งพาสิ่งแวดล้อม)

ก่อนที่จะเป็นจิตรกร Obemio ทำงานเป็นนักวาดการ์ตูนล้อเลียนและแอนิเมเตอร์เอฟเฟกต์ที่สตูดิโอฟิลิปปินส์ของ Hanna-Barbera ที่ปิดตัวไปแล้ว Fil-Cartoons Inc. — ประสบการณ์ที่ปลูกฝังความโดดเด่นในการเล่าเรื่องและความใส่ใจในองค์ประกอบที่ไม่เคยหายไปจากการทำงานของเขา มันปรากฏในภาพวาดของหนังสือ: ทุกภาพจัดองค์ประกอบรอบจังหวะเรื่องราว ก่อนและหลังที่ถูกรวมไว้ในกรอบเดียว

ข้อความที่ภาพเหล่านั้นประกอบเป็นของ Russell Molina นักเขียนหนังสือเด็กชาวฟิลิปปินส์และผู้สร้างการ์ตูนที่ผลงานได้รับรางวัล Carlos Palanca Memorial Awards for Literature, PBBY Salanga Writer's Prize และ National Book Awards เป็นต้น

เขาเริ่มเขียนสำหรับเด็กในปี 1998 โดยส่งเรื่องราวเข้าประกวด PBBY Salanga Writer's Prize ซึ่งได้รับการกล่าวถึงเป็นพิเศษ — การผลักดัน เขากล่าว ที่เขาใส่ใจอย่างจริงจัง ภูมิหลังของเขาก่อนวรรณกรรมเด็กคือในแวดวงโฆษณา: เขียนข้อความสำหรับสิ่งพิมพ์และโทรทัศน์ กลั่นเรื่องราวให้เป็นวินาทีสำหรับผู้ชมที่มีความกระหาย

เมื่อถูกถามว่าเขาหวังว่าเด็กจะได้อะไรจาก Kumusta, Kaibigan? Molina ไม่ลังเล "ความหวัง" เขาบอกกับ Rappler "หนังสือเล่มนี้เกี่ยวกับความเห็นอกเห็นใจ ความใส่ใจ และความหวังสำหรับอนาคต และฉันคิดว่านั่นคือสิ่งที่เราต้องการบรรลุด้วยหนังสือเล่มนี้"

ความร่วมมือนี้ถูกจัดการโดย Gigo Alampay ผู้อำนวยการบริหารของ CANVAS ซึ่งนำ Molina — เพื่อนของเขา — เข้ามาเขียนเกี่ยวกับหัวข้อและความรู้สึกของ Obemio "Nag-usap kami in regards sa collab," Obemio เล่า "Painting ko, subject ko, then idea ng story kay Russell. Simple lang siya, 'yung storya, pero challenging"

(เราคุยกันเกี่ยวกับความร่วมมือ ภาพวาดของฉัน หัวข้อของฉัน แล้วไอเดียเรื่องราวมาจาก Russell มันเป็นเรื่องง่าย แต่ท้าทาย)

ความท้าทาย เขาชี้แจง ไม่ใช่ความเรียบง่ายเอง แต่เป็นความยับยั้งชั่งใจที่จำเป็นเพื่อให้เรื่องราวหายใจ — ไม่พึ่งพาเส้นโค้งที่คุ้นเคยของการปลูก การตาย และการกลับมามีชีวิตมากเกินไป และแทนที่จะเชื่อมั่นว่าภาพจะสื่อความหมายที่ข้อความไม่จำเป็นต้องพูดซ้ำ

สำหรับ Obemio นี่ไม่ใช่หลักการออกแบบมากเท่ากับความเชื่อมั่นเกี่ยวกับสิ่งที่ศิลปะและวรรณกรรมมีไว้สำหรับกันและกัน "Sa aking pananaw, bahagi siya ng kabuuan dahil hindi malalarawan ng bata ang visual na anyo ng naratibo," เขาระบุ "Mag-partner ang visual at literatura; hindi sila maghihiwalay"

(ในมุมมองของฉัน มันเป็นส่วนหนึ่งของทั้งหมดเพราะเด็กไม่สามารถจินตนาการถึงรูปแบบภาพของการเล่าเรื่องได้ ภาพและวรรณกรรมเป็นคู่หู พวกมันไม่สามารถแยกออกจากกันได้)

เดือนเมษายนเป็นเดือนวรรณกรรมแห่งชาติ และ Molina มีความรอบคอบเกี่ยวกับสิ่งที่ความสนใจนั้นบรรลุ "มันสำคัญเพราะมันทำให้เกิดความสนใจต่อผู้สร้างสรรค์ท้องถิ่นและผลงานท้องถิ่น" เขากล่าว "มันยังดีที่จะทำให้เกิดความสนใจต่อวัฒนธรรมและการเล่าเรื่องของเราเอง เพราะมันให้ความรู้สึกของอัตลักษณ์แก่เรา"

20 ปีและหนังสือครึ่งล้านเล่ม

CANVAS เป็นองค์กรไม่แสวงหากำไรที่ทำงานกับชุมชนสร้างสรรค์เพื่อส่งเสริมการรู้หนังสือของเด็ก สำรวจอัตลักษณ์ชาติ และเพิ่มความชื่นชมของสาธารณชนต่อศิลปะ วัฒนธรรม และสิ่งแวดล้อมของฟิลิปปินส์

ก่อตั้งในปี 2005 ความพยายามของมันรวมถึงการจัดพิมพ์หนังสือ การพัฒนาศิลปะและพิพิธภัณฑ์ และการบริจาคหนังสือ เรื่องราวกำเนิดของมันมีรากฐานมาจาก The Man Who Planted Trees ของ Jean Giono — นิทานเปรียบเทียบเกี่ยวกับความสามารถของคนหนึ่งคนในการเปลี่ยนแปลงภูมิทัศน์ผ่านความพยายามที่เงียบและยั่งยืน (ซึ่งสอดคล้องกับการเล่าเรื่องของ Kumusta, Kaibigan เอง) — ที่ผู้ก่อตั้ง Gigo Alampay ได้อ้างถึงว่าเป็นเมล็ดพันธุ์ทางปัญญาของปรัชญาขององค์กร

ตัวเลขหลังจาก 20 ปีไม่ใช่เรื่องเล็ก ภายในสิ้นปี 2025 CANVAS บริจาคหนังสือไปแล้วกว่า 516,000 เล่มนับตั้งแต่เริ่มแคมเปญการรู้หนังสือ หนังสือเหล่านั้นไปยังโรงเรียนของรัฐ ชุมชนด้อยโอกาส แจกจ่ายโดยคนทุกประเภทตั้งแต่แพทย์ไปจนถึงชุมชน องค์กรฝ่ายซ้าย ไปจนถึงทหาร — Alampay ตั้งใจเกี่ยวกับช่วงนี้ และตั้งใจเกี่ยวกับความหมายของมัน "เราเป็นกลางทางการเมือง" เขาระบุ

ภารกิจของ CANVAS ตามที่เขากำหนดกรอบ เป็นโครงสร้างมากกว่าอุดมการณ์: การปิดช่องว่างในการเข้าถึง "มันเป็นเรื่องของการเข้าถึงมากกว่า เรากำลังพยายามเชื่อมช่องว่างในการเข้าถึงหนังสือเด็ก" เขากล่าว หนังสือทุกเล่มของ CANVAS เขาเสริม ยังสามารถดาวน์โหลดได้ฟรีด้วย

เหตุผลเชื่อมโยงกับสถิติที่น่าตกใจที่ Alampay กลับมาบ่อยๆ: "ในประเทศของเรา มากกว่า 50% ของผู้ที่เข้าโรงเรียนประถมศึกษาจะไม่จบมัธยมศึกษา ดังนั้นมันจึงสำคัญที่เด็กไม่เพียงแค่เรียนรู้วิธีอ่าน แต่ต้องเรียนรู้ที่จะรักหนังสือ การอ่านเป็นทักษะตลอดชีวิตที่พวกเขาได้รับและสามารถใช้ได้ ไม่ว่าพวกเขาจะอยู่ในโรงเรียนหรือไม่"

ปีนี้ CANVAS วางแผนที่จะเปิดตัวหนังสือมากกว่า 10 เล่ม นิทรรศการที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติ — ที่ภาพวาดของ Obemio จาก Kumusta, Kaibigan? แขวนอยู่พร้อมกับภาพวาดอื่นๆ และนิทรรศการที่มุ่งเน้นเด็กเกี่ยวกับ AI และการรู้หนังสือดิจิทัล — เป็นส่วนหนึ่งของการย้อนหลังที่กว้างขึ้นเพื่อฉลองครบรอบ 20 ปีของ CANVAS ทำหน้าที่เป็นการดูตัวอย่างสำหรับโครงการที่ใหญ่ที่สุดของพวกเขา: การเปิดตัวพิพิธภัณฑ์ศิลปะฟิลิปปินส์สำหรับเด็ก Tumba-Tumba ซึ่งกำลังพัฒนาอยู่ใน Ibaan, Batangas

Kumusta, Kaibigan? อยู่ที่ศูนย์กลางของความกังวลหลายอย่างที่ CANVAS ระบุไว้ — สิ่งแวดล้อม อัตลักษณ์ชาติ ชุมชน — แต่ไม่ได้สวมสิ่งเหล่านั้นเป็นธงคุณธรรม มันเป็นคำทักทายในความหมายตามตัวอักษรที่สุด ในความหมายที่ไม่ตรงตัวที่สุด มันเป็นการคิดคำนวณว่าความหมายของการถามว่าบางสิ่งเป็นอย่างไรคืออะไรเมื่อคุณรู้คำตอบอยู่แล้ว และยังคงถาม เพราะการถามคือจุดเริ่มต้นของการซ่อมแซม – Rappler.com